景别与注意力 × 视点与主观镜头
景别决定对象是被完整收进画框,还是被边缘切断:完整入画时,注意留在画内辨认;被切断时,缺口会把注意引向画外未见的部位。因此景别不只改变可见范围,也通过切断制造对画外的指向。
主观镜头的前提是摄影机被当作某个角色的眼睛,画面中的可见内容归属于他的感知;镜头靠近人物并不自动构成主观,还要看叙述是否把所见归到他身上。
景别决定对象是被完整收进画框,还是被边缘切断:完整入画时,注意留在画内辨认;被切断时,缺口会把注意引向画外未见的部位。因此景别不只改变可见范围,也通过切断制造对画外的指向。
主观镜头的前提是摄影机被当作某个角色的眼睛,画面中的可见内容归属于他的感知;镜头靠近人物并不自动构成主观,还要看叙述是否把所见归到他身上。
主观镜头的前提是摄影机被当作某个角色的眼睛,画面中的可见内容归属于他的感知;镜头靠近人物并不自动构成主观,还要看叙述是否把所见归到他身上。
空间关系要成立,画面里需要有可比较的参照:谁挡住谁、谁随镜头移动得更快、谁的相对大小发生变化。构图把这些参照放进同一画框,缺少可比较对象时只能看到平面排列。
空间关系要成立,画面里需要有可比较的参照:谁挡住谁、谁随镜头移动得更快、谁的相对大小发生变化。构图把这些参照放进同一画框,缺少可比较对象时只能看到平面排列。
场面调度的前提是画框内的位置关系会随时间改变:人物靠近或分离、进入或离开、被前景遮住又露出,这些变化让亲疏与强弱不必靠台词说明。
场面调度的前提是画框内的位置关系会随时间改变:人物靠近或分离、进入或离开、被前景遮住又露出,这些变化让亲疏与强弱不必靠台词说明。
连续剪辑处理的不是单个镜头,而是镜头之间的可连接性:让观众在切换后仍能沿用前一处建立的空间与动作假设。它不靠画面相同来成立,靠的是切换没有推翻先前理解。
景别决定对象是被完整收进画框,还是被边缘切断:完整入画时,注意留在画内辨认;被切断时,缺口会把注意引向画外未见的部位。因此景别不只改变可见范围,也通过切断制造对画外的指向。
空间关系要成立,画面里需要有可比较的参照:谁挡住谁、谁随镜头移动得更快、谁的相对大小发生变化。构图把这些参照放进同一画框,缺少可比较对象时只能看到平面排列。
主观镜头的前提是摄影机被当作某个角色的眼睛,画面中的可见内容归属于他的感知;镜头靠近人物并不自动构成主观,还要看叙述是否把所见归到他身上。
场面调度的前提是画框内的位置关系会随时间改变:人物靠近或分离、进入或离开、被前景遮住又露出,这些变化让亲疏与强弱不必靠台词说明。
空间关系要成立,画面里需要有可比较的参照:谁挡住谁、谁随镜头移动得更快、谁的相对大小发生变化。构图把这些参照放进同一画框,缺少可比较对象时只能看到平面排列。
连续剪辑处理的不是单个镜头,而是镜头之间的可连接性:让观众在切换后仍能沿用前一处建立的空间与动作假设。它不靠画面相同来成立,靠的是切换没有推翻先前理解。
场面调度的前提是画框内的位置关系会随时间改变:人物靠近或分离、进入或离开、被前景遮住又露出,这些变化让亲疏与强弱不必靠台词说明。
交叉剪辑是让观众的注意力在两处以上现场之间反复转移的组接:一处刚给出值得追看的动作或信息,画面就切到另一处,观众带着前一处的记忆进入后一处,再回来时把两边接起来。它靠这种反复转移成立,转移的次数和间隔由剪辑决定;两处被并置,不等于它们的事件真的同时发生或互相影响。
连续剪辑处理的不是单个镜头,而是镜头之间的可连接性:让观众在切换后仍能沿用前一处建立的空间与动作假设。它不靠画面相同来成立,靠的是切换没有推翻先前理解。
交叉剪辑是让观众的注意力在两处以上现场之间反复转移的组接:一处刚给出值得追看的动作或信息,画面就切到另一处,观众带着前一处的记忆进入后一处,再回来时把两边接起来。它靠这种反复转移成立,转移的次数和间隔由剪辑决定;两处被并置,不等于它们的事件真的同时发生或互相影响。
交叉剪辑是让观众的注意力在两处以上现场之间反复转移的组接:一处刚给出值得追看的动作或信息,画面就切到另一处,观众带着前一处的记忆进入后一处,再回来时把两边接起来。它靠这种反复转移成立,转移的次数和间隔由剪辑决定;两处被并置,不等于它们的事件真的同时发生或互相影响。
蒙太奇省略是通过镜头之间的断裂来组织意义:断裂不只缩短时间,还把前后状态放进因果或对比关系里;没有这层关系,省略就只是信息缺失。
蒙太奇省略是通过镜头之间的断裂来组织意义:断裂不只缩短时间,还把前后状态放进因果或对比关系里;没有这层关系,省略就只是信息缺失。
叙事时间处理的是观众获知事件的顺序与事件本身先后之间的关系:先看到结果再看到原因,或把不同时段的片段重新排列,都会改变因果被理解的方式,而不只是改变钟表刻度。
叙事时间处理的是观众获知事件的顺序与事件本身先后之间的关系:先看到结果再看到原因,或把不同时段的片段重新排列,都会改变因果被理解的方式,而不只是改变钟表刻度。
画内声与画外声不是音轨上的两种声音类型,而是同一场景空间被画框切开后的两种空间归属:画外声让场景继续延伸到画面之外,画内声则把声源落在可见范围内。
连续剪辑处理的不是单个镜头,而是镜头之间的可连接性:让观众在切换后仍能沿用前一处建立的空间与动作假设。它不靠画面相同来成立,靠的是切换没有推翻先前理解。
蒙太奇省略是通过镜头之间的断裂来组织意义:断裂不只缩短时间,还把前后状态放进因果或对比关系里;没有这层关系,省略就只是信息缺失。
交叉剪辑是让观众的注意力在两处以上现场之间反复转移的组接:一处刚给出值得追看的动作或信息,画面就切到另一处,观众带着前一处的记忆进入后一处,再回来时把两边接起来。它靠这种反复转移成立,转移的次数和间隔由剪辑决定;两处被并置,不等于它们的事件真的同时发生或互相影响。
叙事时间处理的是观众获知事件的顺序与事件本身先后之间的关系:先看到结果再看到原因,或把不同时段的片段重新排列,都会改变因果被理解的方式,而不只是改变钟表刻度。
蒙太奇省略是通过镜头之间的断裂来组织意义:断裂不只缩短时间,还把前后状态放进因果或对比关系里;没有这层关系,省略就只是信息缺失。
画内声与画外声不是音轨上的两种声音类型,而是同一场景空间被画框切开后的两种空间归属:画外声让场景继续延伸到画面之外,画内声则把声源落在可见范围内。
叙事时间处理的是观众获知事件的顺序与事件本身先后之间的关系:先看到结果再看到原因,或把不同时段的片段重新排列,都会改变因果被理解的方式,而不只是改变钟表刻度。
对白的潜台词是一句台词在字面事务之外附带的一层交流内容:字面把信息交代清楚,措辞、称呼和说出的时机同时把某种态度、要求或回避送到对方那里,说话者却不把这层挑明。它靠对方接住这层内容成立——听者按它改口、让步或反问,它就在对话中生效;听者始终只按字面应对、场景也不给别的依据时,那只是观众读出的可能,不能算对白中已生效的潜台词。